HISTOIRE DE MON ART – A LA RENCONTRE DE SOI: LA TRANSCENDANCE (MARK ROTKHO)
Histoire de mon Art – A la rencontre de soi: la Transcendance
L’Histoire de MON Art ce sont des ateliers avec une approche artistique et créative qui naviguent entre le monde de l’Art et de l’introspection art-thérapeutique. A travers diverses techniques artistiques et accompagné-e avec bienveillance par Thora, art-thérapeute, tu peux en apprendre plus sur toi-même en plongeant dans le thème du jour et en créant une oeuvre qui te raconte.
Chaque soirée tisse autour d’un thème et de l’univers d’un artiste en particulier.
30 septembre 2025: LA DOULEUR | Autour de Frida Kahlo
11 novembre 2025: LE DÉSIR | Autour d’Egon Schiele
9 décembre 2025: LE SILENCE | Autour de Georgia O’Keeffe
27 janvier 2026: LA RÉVOLTE | Autour de Jean-Michel Basquiat
24 février 2026: LE RÊVE | Autour de Leonora Carrington
31 mars 2026: L’OBSESSION | Autour de Yayoi Kusama
28 avril 2026: LA MEMOIRE | Autour de Louise Bourgeois
23 juin 2026: LA TRANSCENDENCE | Autour de Mark Rotkho
La Transcendance – Autour de Mark Rotkho (23 juin)
Couleurs comme seuils, lumière comme prière, silence vibrant entre deux mondes. Entrons dans l’espace sensible de Mark Rothko — un art sans figure, sans récit, dépouillé jusqu’à l’essentiel. Ses grandes toiles sont des chambres intérieures où la couleur respire, invite à l’apaisement, au recueillement, à un état d’être plus vaste que soi. Dans cet atelier, nous explorerons la manière dont la couleur pure peut devenir passage, refuge, ou élévation. Nous chercherons la vibration juste pour exprimer nos lieux de transcendance — ce qui nous relie, nous dépasse, nous ouvre.
🎨 Technique artistique Champs chromatiques intuitifs – Nous travaillerons sur papier avec des superpositions de couches transparentes, des aplats profonds, un dialogue entre deux ou trois teintes dominantes. L’objectif : créer un espace intérieur, une “porte” de perception plus qu’une image. Aucune forme, aucun contour réaliste : juste la sensation, le souffle, l’état.
🌀 Introspection À partir de quelques fragments de textes et de pensées de Rothko sur le sacré, la profondeur de l’humain et le silence, chacun·e écrira brièvement sur ce qui ouvre des portes. Un mot-clé viendra résumer la transcendance personnelle : refuge, ciel, seuil, respiration, élévation…
🤲 Partage en cercle Cercle doux, posé, à voix basse. Quelques mots sur ce que la couleur a ouvert, protégé ou révélé. Pas d’analyse, simplement l’écoute.
✨ Aucune compétence artistique requise, seulement la disponibilité à ressentir. Laisser les couleurs parler là où les mots s’arrêtent.
Déroulement de l’atelier
- Il y a des places aménagées pour peindre assis.e ou debout, selon ta préférence
- Après avoir reçu des instructions techniques simples et accessibles à tous.tes, un casque sans fil de type “silent disco” te sera remis pour te plonger dans l’expérience musicale.
- Lorsque le voyage musical commencera, tu seras transporté.e dans un univers immersif, composé d’une grande variété de styles musicaux soigneusement sélectionnés pour créer cette expérience unique du jour. Tu traverseras des ambiances variées, des rythmes divers, et tu pourras ainsi vivre une aventure riche et surprenante.
- Tout au long de cette immersion sonore, tu seras libre de peindre à ton rythme, en te laissant inspirer par les atmosphères musicales. Profite pleinement du voyage et laisse-toi surprendre par le résultat final.
Infos pratiques
Lieu : Yelema Creativ, Rue Pré-du-Marché 23, 1004 Lausanne (entrée par cours intérieure)
Prix de l’atelier: 40.–| 30.- (tarif réduit) | 50.- (tarif soutien)
Tout le matériel est inclus et une boisson chaude est offerte.